Chegar a ver todas as luminárias contemporâneas é uma das melhores partes da Feira Internacional de Móveis Contemporâneos e havia muito para ver na edição de 2017. Vidro, madeira, papel de porcelana metálica e concreto podem ser encontrados nos últimos novos designs. Aqui nós trazemos para você 50 dos nossos equipamentos de iluminação favoritos do ICFF 2017.
O Bola Felt de Pablo Pardo é uma elegante lâmpada redonda com um toque de feltro que é muito chique. O tom de chapéu pode ser inclinado em todas as direções, permitindo ao usuário direcionar a luz especificamente. Criado em 2017, é um design casual que tem muito estilo para um design minimalista.
As Luzes do Urchin de Molo são uma das coisas mais legais de todas. O material de papel estilo acordeão que Molo usa para todos os seus produtos foi transformado em uma luminária brilhante que pode se transformar em outras formas. Conforme você puxa e gira a luz, ela se ondula em outras formas. Ele também pode ser desmontado e dobrado, pois é iluminado por uma única fonte de luz LED.
Pingentes de cerâmica Slim da cerâmica Pidgeon Toe apresentam pires e esferas que dão dimensão aos acessórios. A fundadora Lisa Jones faz suas criações de cerâmica, que vão muito além da iluminação, em uma oficina em Portland, Oregon. Usando hardware de latão para realçar os acabamentos foscos nas luminárias de cerâmica dá-lhes uma aparência distinta. Embora pareçam grandes sozinhos, nós os amamos em um agrupamento.
Não é de admirar que essas luzes borbulhantes da Rosie Li chamem a atenção - elas foram inspiradas por bolhas de sabão e despertam uma sensação de diversão e admiração. Disponível em diferentes acabamentos, Li escreve que as luzes são uma "exploração das forças de atração e outros padrões de agrupamento encontrados na natureza". Independentemente disso, eles são brilhantes e elegantes, e lançam uma luz maravilhosa que ilumina qualquer espaço.
Simeon e Salazar criam peças de vidro soprado há quase 20 anos na Califórnia. Os artesãos pretendem fundir a tradição do vidro murano e o equilíbrio e a contenção dos designs escandinavos. O resultado são peças impressionantes como este candelabro de parede que é espetacular em um agrupamento, criando uma parede em qualquer sala.
Como estalactites brilhantes, esses lindos pingentes são da Sonneman. O pingente Trinity é feito de cristal lapidado e cromo polido e o LED na base destaca a marcação geométrica no vidro. Como adagas de luz, esses pingentes seriam perfeitos em um espaço moderno ou contemporâneo.
As novatas por trás da Souda estão forjando um nome forte para sua marca em menos de cinco anos em que a empresa está no mercado. Eles projetam acessórios, móveis e iluminação, como este Signal Arm Sconce, que é uma versão moderna de meados do século moderno. O braço em balanço gira, permitindo que a luz seja movida conforme necessário. O tom de ouro rosa é muito na tendência.
O sistema de parede de aleta ondulada atrás dessas luzes da Standard and Custom é tão interessante quanto as próprias luzes. A empresa é uma empresa de design e fabricação personalizada que oferece serviços completos, mas se concentra na fabricação digital. A construção em madeira das luzes HARU é precisa e distinta, permitindo que a luz se projete de todos os lados do equipamento tubular.
Muito parecido com o verdadeiro seaglass, esses pedaços de vidro têm uma qualidade opaca e translúcida. O estilista Steven Pikus, da África do Sul, transformou as peças neste fenomenal lustre de Fogo e Gelo. Cada peça é enrolada com arame e suspensa por uma armação de metal, criando uma mistura suave de componente difusor de luz. Pikus é conhecido por seus equipamentos feitos a partir de motores a diesel atualizados. O design fresco foi apresentado por wakaNINE de Austin, Texas.
O Boom Chandelier da Stickbulb atraiu muita atenção, como costumam fazer seus produtos. O candelabro é uma evolução de suas primeiras luzes que estavam entre as primeiras. Com o boom, os projetistas criaram uma explosão de luz tendo um núcleo central feito de latão com varetas de vários tamanhos apontando para fora como pontas. Enquanto o lustre está disponível em diferentes opções de madeira, um dos mais emocionantes é este criado com sequóias recuperadas de antigos tanques de água.
Single Diamond do Stickbulb também é um dos favoritos. Parte da coleção X, é inspirada em formas na natureza como hexágonos e tetraedros.
A lâmpada Voronoi II da Tala é destaque neste conjunto de luminárias pendentes. As elegantes lâmpadas de formato orgânico da empresa britânica, que apresentam uma forma única de elemento de iluminação, têm uma aparência quente e natural. Ao contrário dos candelabros que projetam uma luz branca mais fria, a luz mais suave que emana dessas lâmpadas douradas proporciona um ambiente muito acolhedor e convidativo.
Os conceitos de iluminação da corda bamba este ano incluíram esta magnífica luz Lotus Canopy. Formados a partir de porcelana, os tons planos nas luzes LED evocam folhas de lótus flutuando em uma piscina de luz. A translucidez do material, bem como as cristas e ondulações nas bordas finas do papel, conferem à luz uma qualidade muito interessante.
Já fãs de iluminação do Tracy Glover Studio, encontramos mais coisas para gostar, como este Cloche Sconce, que Glover diz ter sido inspirado no vidro romano e nas lâmpadas antigas de Mesquita. As correntes são comuns nessas lâmpadas, mas são uma adição inédita a um candelabro de parede. Embora esteja disponível em 29 cores diferentes, nós adoramos esse tom pela aura quente que ele oferece.
Esta escolha também é de Tracy Glover e é um projeto de parede divertido e futurista. O disco central possui o padrão Wrap com sua fina rosca de vidro (também usada em seu candelabro Rondel) enquanto os outros têm diferentes padrões e texturas.
Veronese é uma casa de iluminação de luxo francesa que tem uma longa história de produção de espetaculares espelhos e iluminação de vidro de Murano. Nós temos três escolhas desta casa de design. Esta é literalmente uma jóia de uma luminária. Chamada de Bijoux Bijoux, a forma de vidro soprado pode ser combinada com diferentes acabamentos que a fazem parecer uma jóia elegante pronta para ser pendurada em um colar. A colocação da fonte de luz no topo também é nova e aumenta a aparência de uma jóia.
Projetado pelo arquiteto, artista e designer francês Patrick Naggar, este é o Cell. Várias coleções de Naggar se concentraram em um assunto científico. Ele traduziu sua versão de uma célula como esta forma elegante, que é quase um tanto reminiscente de um osso. A parede externa da célula é o vidro soprado e o elemento de iluminação é o núcleo do aparelho.
Completamente diferente dos outros dois, Martha é projetado por Fredie Jochimek, o presidente da Veronese. O design apresenta xícaras e bobeches, dois elementos dos candelabros clássicos de Murano, que foram ignorados. De acordo com Veronese, as xícaras tradicionalmente usadas para os fundos dos candelabros para cobrir os trabalhos internos e os cintos eram para pegar cera derretida.Jochimek apresenta esses elementos esquecidos em seu novo design contemporâneo, onde os braços de metal podem ser colocados em várias direções.
A sombra Eos da VITA Copenhagen é como uma nuvem flutuante etérea. Pode ser usado em uma mesa ou base de lâmpada de assoalho, ou como um pingente. A empresa utiliza materiais reciclados e utiliza subprodutos para novos fins. As penas de ganso nesta sombra são recuperadas da indústria alimentícia, então ao invés de serem queimadas, elas são higienizadas e usadas para as lâmpadas. A VITA também coloca tudo em embalagens planas, mais eficientes e com menos desperdício.
Elish Warlop Design Studio criou a divertida e funky Line Lamp, que é composta de tubos de bronze curvos, todos conectados por um cordão de tecido. Slots na parte de trás seguram os LEDs que brilham na parede e todas as barras podem se mover. O aparelho como um todo parece uma linha desenhada na parede. O tamanho da peça também é personalizável e pode ter quantos tubos quiser. Warlop gosta de “explorar o paradoxo do movimento dentro da quietude” em seu trabalho, levando a trabalhos simples que são mais complexos quanto mais perto você olha.
Martin Huxford cria sua iluminação sob medida em um estúdio em Sussex, Inglaterra. Suas peças tendem a ser bastante contemporâneas ou modernas, mas esta tem um toque de nostalgia à moda antiga graças à forma e textura dos tons cristalinos. As sombras são da mesma forma que os pingentes de Lily do designer, mas aqui estão reunidas em um lustre moderno. O tom rick do vidro contrasta maravilhosamente com a ampla base de latão.
Marset, uma empresa espanhola fundada na década de 1940, sempre tem alguns novos designs sedutores e encontramos dois favoritos este ano. O primeiro é Pu-erh, de Xavier Mañosa. O que parece ser uma sombra de seda plissada é na verdade um design de cerâmica que se concentra em uma sensação natural, sem polimento. Com o nome de uma variedade de chá chinesa altamente procurada, ela tem a mesma sensação de terrenos e refinamentos da bebida. O lam de cerâmica está disponível em preto, branco, verde, azul e salmão.
Quando os alto-falantes ficaram sem fio, sabíamos que não demoraria muito para que a iluminação fosse seguida e o número de designs e modelos disponíveis estivesse crescendo rapidamente. Esta é a lâmpada da Bicoca de Christophe Mathieu. Em vez de ter uma lâmpada em um local fixo, você pode levá-lo aonde quer que vá em casa. Quer se sentar em sua poltrona favorita e ler? Leve-o com você, prenda-o a uma sobreposição pesada e coloque-o sobre o braço ou a parte de trás de qualquer cadeira. É leve e o tom giratório torna-o funcional em qualquer ponto. As escolhas coloridas também são muito divertidas.
Nós nos apaixonamos por uma série de peças divertidas e divertidas da LZF este ano no Salone del Mobile, mas continuamos voltando a esta luz de suspensão versátil e elegante chamada Redemoinho. Projetado pelo designer irlandês Ray Power, ele vem em uma variedade de cores e duas versões. A empresa espanhola cria incríveis luminárias de lâminas de madeira usando suas técnicas especiais. Utilizando o verniz de madeira natural, os artesãos fundem-no a um material maleável que lhes permite criar luminárias com curvas sinuosas que apagam a luz com uma qualidade calorosa e acolhedora.
O Dandelion light da LZF é um design mais inusitado que vem de uma colaboração de uma década com o designer Burkhard Dämmer. Os circuitos de LED estão completamente escondidos e os diferentes tama- nhos de xícara servem apenas para enfatizar a relação do fixture com a haste poofy da fluff na primavera.
Esta lâmpada luminosa da Lights Up de Brooklyn, Nova York chamou nossa atenção graças a sua sombra interna iridescente. Enquanto a sombra interior é brilhante e um pouco disco-esque, o padrão de grade minimiza o bling e adiciona um pouco de uma sensação industrial. O acessório inteiro é então suavizado com a adição do tom externo e transparente. Esta lâmpada, como todas as peças da Lights Up, é feita à mão em uma fábrica no Brooklyn.
O Pingente de Lótus de Lampa chamou a nossa atenção em parte devido à ampla largura do dispositivo, combinada com o perfil curvilíneo. A luz apenas brilha através do folheado de madeira, aumentando a beleza da peça. Localizada no East End de Long Island, Nova York, a empresa desenvolve quase 30 anos de design e produção, seguindo um compromisso com o design sustentável.
O Montreal Studio Larose Guyon mostrou esta instalação de seu pingente Pearl, organizado de forma sobreposta. O pendente único impressionante pode ser combinado para criar um acessório agregado que seja tão grande ou pequeno quanto o cliente desejar. Os dois fundadores dizem que são inspirados por arte, natureza, períodos passados e tradições. Onde quer que eles tenham sua visão, o resultado são acessórios elegantes e glamourosos que não têm muita coisa estranha.
Também elegante, mas na extremidade minimalista do espectro está o Royyo Pendant da Koncept. A ausência de um sistema de fiação visível ajuda a manter a aparência limpa e livre, mas o acabamento em ouro rosa é quente e elegante. Estes são ótimos usados isoladamente, mas nós amamos o efeito de um agrupamento como este. Foi desenhado por Kenneth e Edmund Ng.
O candeeiro de mesa Hase TL, apesar do seu design simples, revoga algumas ideias complexas. Apresentado por Kalmar da Áustria, a princípio pensamos que as pernas de metal pareciam um pouco com o pé de galinha, mas à medida que o examinamos mais profundamente, ele tem uma sensação antropomórfica maior - uma pessoa sentada, curvada sobre o espaço onde a luz é projetada? De qualquer forma, é muito atraente em sua simplicidade
Essencialmente o mesmo perfil, mas uma aparência totalmente diferente é a lâmpada Billy da Kalmar. Com a adição de um poste de madeira e componentes de metal mais substanciais em várias cores, a versão de piso deste acessório é mais moderna que a Lâmpada de Hase. Um pouco industrial, a peça apresenta madeira que está manchada, mas terminou com um revestimento claro.
Outro riff em tons de folheado de madeira - mais ou menos - são os de jefdesigns de Portland, Oregon. A empresa cria acessórios que são inspirados por padrões na natureza. Os tons são uma técnica diferente que camadas de madeira digital em grão de linho. O designer Joe Futschik cria todos eles e eles são produzidos por artesãos na Califórnia. Um conjunto atraente de padrões está disponível para luminárias pingente, mesa e piso. Jefdesigns também faz peças de parede iluminadas como as mostradas aqui.
Futurista mas elegante, o aplique de parede Pearl premiado por Ginger e Jagger poderia agraciar tantas salas diferentes em uma casa. Elaborado a partir de mármore e metal, ele joga com as qualidades únicas de uma pérola - raridade, magnificência e serendipidade. A base esculpida à mão é de mármore e a esfera central é de metal. O design realmente evoca a sensação de ter aberto uma ostra para encontrar uma joia espetacular.
Este candelabro de madeira artesanal da Giancarlo Studio Furniture é angular e diferente. O designer Giancarlo Paternoster usa sua experiência em engenharia mecânica e amor pelo artesanato para criar móveis - assim como iluminação - de madeira bonita. Ele usa uma variedade de novas técnicas que desenvolveu, juntamente com processos estabelecidos para criar suas peças. Este candelabro tem substância graças às amplas secções de madeira, mas ainda é sofisticado, feito ainda mais com as lâmpadas em forma de gema.
Um pouco incomum, mas bastante divertido é a luz da cápsula, chamada ISP, das edições DCW da França. Levante a extremidade da cápsula e o elemento de iluminação desliza ao longo da pista, permitindo controlar a quantidade de luz desejada. Mais para um acessório para ambiente que a iluminação funcional, não há interruptores ou botões envolvidos. O tubo de luz acende quando é puxado do interior. A peça foi inventada pela designer italiana-russa Ilia Sergeevich Potemine.
Esque Studio rendeu ótimas escolhas também. Este Liaison Lamp foi uma colaboração com Harry Allen, que combinou chapas de metal que são cortadas com jatos de água e uma máscara de vidro boca soprada que é soprada diretamente na placa de metal. A bolha presa resultante faz da luminária uma maravilhosa combinação de arte, iluminação e acessórios.
Dizia-se que a série sombria e sombria do estúdio de Flatlander era inspirada por “paisagens desoladas e silhuetas de torres de água”. O vidro preto fosco e a tonalidade magenta viva da luz interna dão uma aparência muito dramática. As luminárias brancas de formato similar não oferecem o mesmo nível de drama, mas são encantadores pingentes por si só.
A iluminação de madeira de Donald Baugh é natural e moderna ao mesmo tempo. Nós sempre amamos como ele emparelha o exterior de madeira natural com um interior vibrantemente colorido. Estes pingentes ovóides Eclipse são outra versão de seu estilo de design e são renderizados em nogueira com acabamento acrílico.
Do hipódromo de Fórmula 1 à sua sala de estar: a Decode Lighting de Londres apresentou estes pingentes, que foram feitos em colaboração é Hypetex®, a primeira fibra de carbono colorida do mundo. O peso leve do material permite que o Decode dimensione os aparelhos sem criar algo muito pesado. Disponíveis em 15 cores diferentes, as folhas finas se encaixam para formar o aparelho, permitindo que a luz seja reproduzida de diferentes maneiras.
A empresa francesa CVL Luminaires é conhecida por suas luminárias de latão de alta qualidade e tivemos dificuldade em escolher apenas alguns destaques. Este é chamado Terra, e apresenta uma explosão delicada de um projeto, no entanto, a coleção Earth inclui diferentes padrões perfurados nesses discos de latão, que vêm em vários tamanhos.
Nós nos apaixonamos pela versão pingente da Coleção Calee e pela justaposição das duas formas redondas. A maneira como o disco maior é suportado pelo menor disco colorido de cobre é moderna e fornece interesse. A CVL escreve que esse desequilíbrio é fundamental para o design. Além disso, o cordão no teto parece mais uma parte integrante do acessório e não diminui sua geometria.
Esta impressionante criação de luz é de Baguès, Art Lighting à la Française. Por mais de 175 anos, a empresa criou uma iluminação de arte espetacular, como essa luz de parede em forma de uma mariposa bejeweled. A sensação Art Deco da peça realça sua luz sutil É uma criatura muito apropriada para uma luz de humor - nós pensamos - já que a mariposa é mais ativa à noite e é atraída para uma luz na escuridão.
Esta pequena luz divertida é The Float, da Brendan Ravenhill Lighting. Inspirada em bóias de lagosta e bóias de pesca japonesas, a luz é composta por couro e corda de vidro. Um sistema de ganchos de latão permite que os clientes criem agrupamentos dos pingentes, dispostos da maneira que quiserem. A luminária vem em versões simples, duplas e triplas.
A arandela C de Bower é nova e mostrada em um acabamento de bronze esfregado a óleo aqui. O acessório é feito de aço laminado a frio, coberto com dois globos personalizados de duas polegadas, iluminados com LEDs. Este projeto é versátil, mas seria perfeito para dar um quarto ou outro espaço uma sensação mais masculina.
Nós frios não se cansam da cabine OLED Blackbody e suas luzes fabulosas. A empresa se concentra em aplicações de iluminação OLED e é pioneira na tecnologia OLED que oferece soluções para campo, como a indústria automotiva, aeronáutica e medicina. Aqui, combinamos o aspecto de alta tecnologia com aplicações artísticas de iluminação, como a luminária de parede Lucky Eye L e o espelho. Os designers queriam retratar a crença folclórica de que os espelhos trazem boa sorte aos seus donos. Aqui, ele é cercado por painéis OLED brilhantes. No espelho, você pode ver o chuveiro de luz da luminária I Rain no teto. Pode ter de 37 a 137 luzes ou pode ser personalizado para espaços maiores.
O Barcelona Design Center apresentou uma série de peças de 13 designers diferentes em Barcelona, incluindo este acessório em arco. Os elementos minimalistas que seguram os elementos de iluminação estão suspensos de um gracioso hemisfério de black metal. Perfeito para um espaço moderno, mas poderia caber em uma variedade de estilos de decoração.
Avram Rusu, do Brooklyn, criou um candelabro de parede chamado Continuum, inspirado na arte de rua de Nova York. Os tubos dobrados podem ser dispostos de maneiras diferentes, e os tons de vidro soprados a mão vêm em diferentes cores de vidro, incluindo e branco, aqua, cinza escuro e claro, topázio e preto em um sólido ou com desbotamento ou striping. Nós amamos o olhar angular e a sensação quase aleatória que vem do arranjo dos braços.
As bolas de vidro nos arandelas de parede do Articolo’s Fitzi são magníficas. Os padrões de iluminação são diferentes e a base de metal parece ter uma retenção temporária na bola, como se estivesse pronta para escorregar e voar em órbita. As bolhas permitem que a luz projete padrões surpreendentes na parede e nos arredores.
A instalação escultórica de Anna Karlin, chamada Glyph, é feita de bronze fundido, madeira e metal. Os acessórios curiosos pendem do rack de estilo shaker que pode ser encontrado em inúmeras casas. A maneira como ela elevou um humilde item utilitarista a essa peça interessante é excepcionalmente criativa.
Seu aplique Sun Shade também é distinto, com sua sombra removida da fonte de luz imediata. Ela escreve que é para imitar uma mulher usando um chapéu de abas largas para proteger o rosto da parede. O acessório também gira e a sombra gira, permitindo posicioná-los da maneira que você gosta ou precisa.
Este acessório projetado por David Trubridge, da WakaNINE, que mencionamos anteriormente, nos lembra uma folha tropical grande e gorda. Na verdade, é o Navicula foi inspirado por diatomáceas microscópicas que flutuam nos oceanos e apresenta seu estilo de construção distintivo e acabamento em madeira natural. Esta é uma peça bacana para adicionar um toque da natureza a qualquer espaço em sua casa.
Ameico, com sede em Connecticut, trabalha com empresas européias e japonesas para produzir suas impressionantes luminárias como este Yamagiwa - Mayuhana Sphere Pendant. Projetado por Toyo Ito, é feito de esferas de alumínio e fibra de vidro que lhe dão uma aparência fundida.
Otários para uma ótima iluminação de madeira, não conseguimos passar por cima do impressionante pingente em forma de globo de Ameico. O verniz brilhante e as linhas curvas das ripas criam uma peça maravilhosa.
Tanta iluminação, tão pouco tempo! Como sempre, o ICFF incluiu uma seleção abundante de equipamentos incríveis, feitos de todos os tipos de materiais, tanto adaptados quanto novos. A variedade reforça o fato de que não há limite para a imaginação dos designers, e combinado com novas tecnologias, teremos muito o que esperar em edições futuras.
